Ca sĩ trẻ tìm đến nhạc Trịnh với sự yêu thích cũng có, để tìm một hướng đi trong giai đoạn ý tưởng âm nhạc cạn kiệt cũng có. “Độ an toàn” của nhạc Trịnh khá cao, khi mà nhạc trẻ hiện nay bị xem là nhiều ca từ nhạt nhẽo, giai điệu nhàm chán. Tuy nhiên, việc thể hiện có được nhìn nhận hay không, ngoài phụ thuộc vào thị hiếu, còn tùy vào sự sáng tạo của ca sĩ.
Không phải ai hát cũng sang

Với album Portrait 17, Hiền Thục khiến khán giả thật sự ngạc nhiên khi mang lại những cảm xúc mới mẻ nhưng không kém tinh tế về nhạc Trịnh. Những ca khúc Muôn trùng biển ơi, Về trong suối nguồn, Cuối cùng cho một tình yêu… được cô thể hiện trong trẻo, hồn nhiên hơn mà vẫn có độ dày cảm xúc. Dù Hiền Thục không xa lạ với showbiz Việt, nhưng với nhạc Trịnh, người ta thấy ở cô một giọng ca đã trưởng thành và đạt độ chín. “Đó là thứ âm nhạc để chiêm nghiệm và suy ngẫm, nên nếu người hát không “cảm” được bản chất, sẽ chẳng bao giờ hát hay được”, Hiền Thục nói. Tuy nhiên, số ca sĩ thành công nhất định với nhạc Trịnh như Hiền Thục không nhiều.

Bên cạnh những cái tên đã tìm đến nhạc Trịnh và được biết đến lâu nay như Đức Tuấn, Xuân Phú, Đình Nguyên…, danh sách ca sĩ theo đuổi nhạc Trịnh ngày một dài, như Thảo Trang, Quang Hà, Thái Thùy Linh… Trong số đó, có người đến với nhạc Trịnh bởi đam mê, chất giọng phù hợp, nhưng cũng có nhiều ca sĩ bị cho là chỉ để làm sang. Ngay cả giọng ca đang làm mưa làm gió ở thị phần nhạc trẻ là Đàm Vĩnh Hưng cũng không bỏ qua loại nhạc mang tính thiền này. Song, không phải ai cũng trở nên “sang” bởi nhạc Trịnh. Từng có ca sĩ mang “sự phá cách” vào nhạc Trịnh, làm dấy lên làn sóng phản đối với những tiếng kêu thảng thốt: Xin đừng giết chết nhạc Trịnh!
Làm mới đến đâu thì vừa?

Không ít người bày tỏ thái độ phản đối khi nghe Đàm Vĩnh Hưng hát Trịnh qua album Phôi pha, nhưng trong thực tế, album này khá thành công về mặt doanh thu. Sự mới mẻ mà ca sĩ này mang lại tuy không được giới mê Trịnh đánh giá cao nhưng phần nào làm hài lòng khán giả trẻ. Đó cũng là một cách phục vụ đối tượng khán giả của mình mà không phải ai cũng phân định được. Theo Đàm Vĩnh Hưng, nhiều ca sĩ đã ghi dấu ấn quá sâu trong âm nhạc của người nhạc sĩ tài hoa này, nên nếu không làm mới nó, thả vào đó chút cá tính thì sẽ rất dễ bị quên lãng. Đàm Vĩnh Hưng cũng nhận xét: “Cho dù là tình yêu hay nỗi buồn thì trong nhạc Trịnh cũng rất nhẹ và rất sâu. Sự ồn ào, lên gân quá đáng sẽ khiến mất đi “chất” của Trịnh. Và đó là cách hát mà không hiểu mình đang hát gì”.

Trong Portrait 17, Hiền Thục cũng phả một làn hơi mới vào nhạc Trịnh qua cách thể hiện lẫn cách hòa âm funk, pop, semi-classical. Những khán giả trung thành với cặp đôi Khánh Ly - Trịnh Công Sơn ngày xưa không phản đối điều này, còn những khán giả trẻ thì cho là vừa phải. Một nhạc sĩ nhận xét: cô làm mới Trịnh bằng tinh thần của thời cuộc mới, không còn vương nét u buồn và lo lắng của thuở trước.
Với ca sĩ Đức Tuấn, hát nhạc Trịnh cũng là hát cho chính mình. Nếu không tìm thấy nỗi niềm mình trong ấy, thì không thể nào thể hiện được nhạc Trịnh một cách có xúc cảm. Còn nếu chỉ quá chăm chú làm mới về kỹ thuật thì sẽ làm hỏng bài hát.
“Không chỉ riêng nhạc Trịnh mà bất cứ nhạc của ai đi chăng nữa, cũng đừng đóng nó vào một cái khung nào đấy. Các ca sĩ trẻ thường muốn đưa cá tính của mình vào bài hát, đó cũng là một cách. Tuy nhiên, cá tính thì có thể của người hát, nhưng tâm trạng thì phải của chính bài hát đó”, nhạc sĩ Tôn Thất Lập nhận xét.

Trong thực tế, không ít album nhạc Trịnh của ca sĩ trẻ trôi qua nhàn nhạt trong dòng chảy của showbiz, bởi bị dư cái mới mà thiếu đi cái cũ!